Польза и вред книг о фотографии

оставить комментарий
Фотография

Начал читать «Поэтику фотографии» Михалковича и Стигнеева и понял, что это пустая трата времени — вот абзац для примера:

«Когда фотограф накладывает плоскость на предметы (сначала «в облике» видоискателя), в действие вступают «внутренне силы» плоскости. Композиция и образ, создаваемые фотографом, являются структурами. Благодаря «внутреним силам» плоскости структурирование начинается уже в момент съемки. Структура, «таящаяся» в изобразительной плоскости, базируется на противоположностях центра и периферии, верха и низа, правой и левой сторон. Противопоставления эти являются неотъемлемыми характеристиками изобразительной плоскости, и потому даже «прямые фотодокументаторы» не в состоянии обойти их. Вопрос лишь в том, насколько сознательно «фотодокументаторы» пользуются этими противоположностями. Однако в любом случае «внутренние силы» плоскости совершают свою работу, и тем самым видимый мир не попадает на снимок в девственном, непреображенном виде»

Поэтика фотографии

Мрак.

Чтобы понять смысл абзаца, придётся вдумчиво перечитывать несколько раз, и это если вы умный, я пять раз читал. Если перевести на человеческий язык, будет что-то вроде: когда фотографируете, у вас получается плоское изображение, ограниченное четырьмя сторонами, а ещё там есть композиция. Спасибо, Кэп!

Возможно, в 1989 году писать сложно о фотографии было полезно, чтобы показать техническую и теоретическую сложность искусства. Сегодня, когда у вас: Твиттер, Телеграм, Инстаграм, Фэйсбук и новый сезон вышел, такой подход не работает. Вся книга написана в подобном ключе и читать это невозможно.

Философия против решающего момента

Изучать книги о фотографии полезно, но они не сделают из вас великого фотографа и вот почему:

Фотография стала простой, но не перестала быть искусством. Как и любое искусство фотография содержит глубины смысла, философии и техники. Проблема в том, что когда делаешь снимок багаж этих знаний — мусор.

Поэтому когда фотограф действует по инструкции, выстраивая «правильную» композицию, он убивает свои фотографии. Сделайте десять одинаковых снимков одного и того же с одной точки, но у вас всё равно получится десять разных фотографий. Если повезёт, один кадр окажется удачным, потому что сделан в решающий момент, который невозможно уловить на уровне логики и теории.

Взгляд на фотографию, как искусство нужен тогда, когда изучаете чужие и свои работы, чтобы понять почему одни «выстрелили», а другие нет. Остальное время эти знания лежат в подсознании и действуют «гомеопатическими» дозами на ваше творчество.

Закончу отрывком из книги Анри Картье Брессона:

«Позже, можно заняться анализом сделанных фотографий и заметить, что нажимая на кнопку затвора в решающий момент, удалось инстинктивно зафиксировать удивительно точную геометрическую ситуацию, без которой фотография была бы бесформенной и безжизненной. Композиция должна быть предметом наших постоянных забот, но во время съемки мы можем почувствовать ее только интуитивно, так как находимся в состоянии борьбы с быстротекущими моментами, и возникающие в видоискателе связи крайне неустойчивы»

Поделиться
Отправить
Запинить

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *